仙剑奇缘舞蹈基本功组合展示的核心在于对传统民族舞元素的精准把控与现代编舞技法的融合。舞蹈动作需以腰部为轴心，通过连续的旋转、下腰和踢腿展现流畅的线条感，同时结合扇子或剑器等道具增强视觉表现力。基本功训练需重点强化腿部柔韧性，每日需完成压腿、劈叉等基础练习，确保动作的舒展性与稳定性。舞台设计应注重光影与服装色彩的搭配，突出仙侠主题的飘逸感。
舞蹈编排需遵循造型—扩充—组合的逻辑，从单一静态姿势发展为连贯舞段。初始造型可选择扬鞭催马或御剑飞行等经典姿态，随后通过调整节奏与幅度衍生出8-10个变体动作。连接动作时需注意呼吸与力点的转换，例如甩腰接绞腿扫剑需以气息带动肢体，避免机械衔接。音乐选取建议采用原版仙剑奇侠传战斗配乐，其鼓点节奏能有效强化动作的爆发力。
基本功展示需分层训练，初级阶段以地面动作为主，如跪步架剑和穿剑云顶，强调关节的灵活度；进阶阶段则加入跳跃与翻转，如击步挽花和竖叉劈剑，要求舞者在空中保持身体平衡。每日训练应包含30分钟体能强化，重点锻炼核心肌群与脚踝力量，确保高难度动作的完成度。道具使用需与舞蹈情节呼应，例如蝴蝶穿花段落中扇子的开合需配合腰部曲线变化。
舞台表演时需注重情感传递，通过眼神与微表情诠释角色。例如醉仙撩衣段落需展现慵懒与锋芒的矛盾感，肢体松弛但手腕力道需紧绷。谢幕设计可采用推指波浪等收势动作，配合渐弱音乐营造余韵。长期练习者需定期录制视频复盘，重点观察肩胯是否同步、重心是否偏移等问题，逐步提升动作精度。
服装选择应以轻便为主，避免过多装饰影响动作发挥，建议采用渐变纱质面料增强动态美感。排练厅需配备镜面墙与防滑地胶，确保训练安全。若出现肌肉疲劳或关节不适，应立即停止高负荷动作，通过回腰抱腿等舒缓姿势调整状态。最终展示效果取决于基本功的扎实程度与艺术表达的细腻度，二者缺一不可。
